En una ocasión el cineasta Steven Spielberg dijo que él hacía las películas que le hubiera gustado ver cuando era niño. La frase en cuestión siempre me ha parecido brillante y muy definitoria de lo que es el cine. El cine es, ante todo, una fábrica de sueños que nos permite trasladarnos desde la butaca a mundos que jamás conocimos ni conoceremos, un medio que nos despierta la imaginación y que nos devuelve, en definitiva, a la infancia de la que venimos.

La película es una mezcla de varios elementos pero ante todo es la historia de una amistad entre un niño de padres separados, Elliott (Henry Thomas), y un entrañable ser proveniente de otro planeta, E.T. Es una de las más queridas por Steven Spielberg, que en alguna ocasión ha comentado que para superar el divorcio de sus padres le gustaba inventar que tenía un amigo extraterrestre. Esta idea sería el germen de uno de sus proyectos más personales.

E.T., además, es uno de los mayores homenajes que se le han hecho a la infancia. Un cuento para aquellos que se niegan a envejecer y para los que habiéndolo hecho retornen hacia sí mismos, a su hogar más íntimo, a su patria. "La verdadera patria del hombre es su infancia" decía el poeta Rainer Maria Rilke. Este tema también le serviría para realizar en 1991 Hook: el capitán Garfio. No por casualidad en un momento de E.T. la madre está leyéndole a la niña pequeña el cuento de Peter Pan, que sirve de metáfora de lo que estoy diciendo. Los cuentos infantiles han sido usados por Spielberg de forma inteligente en más ocasiones. Así, Inteligencia artificial (2001) puede interpretarse como una revisión moderna de Pinocho.

La infancia está presente de un modo u otro a lo largo de toda la cinta. La historia está contada a través de los ojos del niño, Elliott, y por esta razón Spielberg sitúa la cámara siempre desde este punto de vista. Por ejemplo, los científicos que buscan al extraterrestre para investigarlo nunca muestran el rostro, como mucho a través de las escafandras. Spielberg siempre los presenta de forma amenazadora, son monstruos ante los ojos del niño, seres capaces de separarle de su más preciado amigo. Este es uno de los muchos aciertos de la película. Por otro lado, la inverosimilitud que encontramos en la cinta (como que el extraterrestre pueda comunicarse con los suyos construyendo un teléfono con un juguete) hay que entenderla desde la óptica infantil, por eso está justificada.

E.T. también es una gran película sobre la amistad. Hay muchas definiciones del término "amistad", y aquí es entendida como la unión entre dos seres semejantes. Los dos amigos, el niño y el extraterrestre, llegan a ser la misma persona. Esta idea está reforzada por el hecho de que el extraterrestre se comunique con Elliott telepáticamente, y así éste "siente los sentimientos" de E.T., como se dice en un momento de la cinta.

Spielberg dio la vuelta al género de ciencia ficción sobre el contacto con extraterrestres. En los años cincuenta los films de este tipo se hicieron muy populares y los extraterrestres eran mostrados como seres monstruosos que se quieren adueñar de la Tierra (la novela de H.G. Wells La guerra de los mundos, que Spielberg también adaptó en el año 2005 influyó mucho en este sentido). E.T. es un extraterrestre que llega a la Tierra pero de forma pacífica, es un ser entrañable y carente de maldad. No es la primera incursión que hace de este tema en su filmografía ya que Encuentros en la tercera fase (1977) también habla del contacto con extraterrestres benévolos.

No exagero si afirmo que E.T., el extraterrestre es una obra maestra. Desde el punto de vista cinematográfico la película es un prodigio: La narración es limpia sin artificios de ningún tipo, la fotografía logra crear ambientes misteriosos y fascinantes (como el del comienzo en el bosque), y la excelente interpretación de los niños consigue la ternura que su director quiere transmitir. No sería justo acabar sin mencionar la maravillosa música de John Williams que sirve para orquestar cada plano, cada secuencia. La puesta en escena está construida en base a la música. El cine de Spielberg no sería lo mismo sin este magnífico compositor.

Seguro que muchos recordareis la película “Karate Kid”, aquel film de los 80 en el que un chaval aprendía karate gracias a un gran maestro que le enseñaba además las verdades de la vida, una película bastante simplona pero que se ha convertido con el paso de los años en todo un clásico de los 80, ha pasado a nuestra memoria y se ha metido dentro de el cajón donde guardamos películas que nos marcaron de pequeños, cosas como E.T o Indiana Jones.

De momento poco puedo ofrecer, aquí os dejo algunas imágenes oficiales de lo que será la nueva versión de este clásico, pero con algunos conceptos cambiados. Entre estos pequeños detalles podemos encontrar que los protagonistas cuentan con una edad mas reducida ( si, el protagonista es el hijo de Will Smith) además, de maestro mentor hace Jackie Chan, espero que no nos decepcione. También contamos con que el protagonista está en un país en el que no conoce el idioma y la película se llamará “Kung fu Kid”. La verdad es que no se ni como se han atrevido a publicitarla como remake de Karate Kid, aunque seguro que el “Kid” de la cuestión es el mismo y el espiritu del señor Miyagi perdurara siempre entre todos los fans de la obra mítica.